DI / 31.1. / 21:00 / MK
MAS SHAKE feat: Rod Gonzales

Das neue Projekt vom Ärztemitglied Rod Gonzales!
Rod González – Gitarre, Vocals
Michell Gutiérrez Gómez – Bass, Vocals
Tomás Fuentes – Drums
Katy del Carmen – Keys, Backings
"The South American Beat Invasion From Berlin" Während die Britische Beat
Invasion Anfang der 60er Jahre sich über die gesamte Welt verbreitete, löste das auf der ganzen Welt dieEntstehung neuer Bands aus. So auch in Südamerika! Eine der grössten Bands dieser Zeit waren und sind "Los Shakers" aus Monte Video (Uruguay), die "Beatles vom Rio De Plata". Sie lösten wiederum in Südamerika eine Welle aus, die es mit einer Single wie "Break It All (Rompan Todo)" sogar bis in die nördlichen Hemisphären schwappte. Die Shakermania bewegt uns noch heute, und ist das erklärte Konzept von "Más Shake!". Mit einem Programm der die heissesten Beat-Kompositionen der 60er Jahre Südamerikas abdeckt. Mit ansteckendem Beat aus Uruguay,Peru und Argentinien der 60er, und legen den Beweis das guter Beat nicht immer von der Insel sein muss!

DO / 2.2. / 21:00 / MK
THOS HENLEY

THOS HENLEY
(A Collection Of Early Recordings)
Label: K&F Records, Vertrieb: Broken Silence / Hoanzl / Sonic Rendezvous
Rolling Stone, Mai 2011: "Eine echte Entdeckung ist dieser Songwriter aus dem Süden Englands. Seine Songs übers Lesen und Reisen haben eine melancholische Pop-Qualität, die an den tragisch verstorbenen norwegischen Songwriter Thomas Hansen alias St. Thomas und eine kleines bisschen an (nicht erschrecken) Peter Sarstedt erinnern (***1/2 Sterne)."
Einen tollen ersten Eindruck von Thos Henley (diesmal: live und solo) bekommt man hier:

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Thos Henley wuchs in Südengland in dem kleinen Dorf Netley (Southampton) auf. Doch anstatt sich wie seine Altersgenossen mit Skateboard und Spielekonsole durch den Provinzalltag zu daddeln, beschäftigte sich der Knabe viel lieber mit alter Musik und verstaubter Reiseliteratur über ferne Bräuche und Länder. Inspiriert durch Lord Byron und Patrick Leigh Fermor verließ Thos Henley schließlich vor einiger Zeit seine englische Heimat, um als wandernder Musiker die Orte zu besuchen, deren Namen und Beschreibungen ihn seit seiner Kindheit so schwer beeindruckt hatten. Im Gepäck: wenig mehr als sein britischer Charme und eine krumme akustische Folk-Gitarre, ganz nah dem vielbeschworenen romantischen Ideal.

FR / 3.2. / 22:00 / MK
Nervous Breakdown
Tickets unter:

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A Rolling Stones Banquet
Die Rolling Stones sind Kult. Nervous Breakdown auch. Seit fast 20 Jahren präsentiert die musikalisch beste Rolling Stones Cover Band Deutschlands, Nervous Breakdown, in unveränderter Besetzung, faszinierende Live Shows. Nervous Breakdown vermag es, durch die einzigartige Stimme von Sänger Ivo Pötzsch, die stilsichere Gitarrenarbeit und optische Authentizität der beiden Gitarristen Christian Sorge und Jan Günther, komplettiert durch eine roovende,
extrem gut eingespielte Rythmusgruppe, bestehend aus Michael Buchmann am Bass, Kay Schöttner an den Drums sowie dem Boogie-Woogie-Organisten Steffen Thomas, in jedem Konzert, mit Professionalität und großer Musikalität, das Feeling und die Atmosphäre, eines Rolling Stones Konzertes zu redenzen.
Bitte schließen Sie Ihre Augen, öffnen Sie Ihre Ohren und lassen Sie sich überraschen! Don’t miss it!!! Das einzige Konzert mit Nervous Breakdown in diesem Jahr in der Stadt.

SA / 4.2. / 22:00 / MK
DR. FEELGOOD

In den frühen Siebzigern auf Canvey Island in Essex gegründet, sind DR. FEELGOOD immer noch einer der weltweit beliebtesten und aufregendsten Rhythm und Blues Live Acts. Der Stil ihrer rauen und kompromisslosen Auftritte findet sich auch auf dem 1976 erschienen Livealbum „Stupidity“, welches sofort auf Platz Eins der englischen Charts landete. DR. FEELGOOD feierten weltweite Erfolge mit einer Reihe von Hitsingles, darunter „Roxette“, „Back in the Night“, „Milk and Alcohol“, „Down at the Doctors“, „She Does it Right“, „Going Back Home“ und „See You Later Alligator“ – der letztgenannte Hit bescherte der Band ihre erste Goldscheibe. Das letzte Album mit Lee Brilleaux – „Down at the Doctors“ (1994), wurde live in der DR. FEELGOOD Music Bar (heute das Oysterfleet Hotel) in Canvey Island nur zwei Monate vor seinem Tod aufgenommen. Die derzeitige Besetzung der Band besteht aus Kevin Morris am Schlagzeug und Phil Mitchell am Bass, beide seit 25 Jahren Mitglieder der Band, außerdem Steve Walwyn, seit 17 Jahren in der Band, an der Gitarre. Der neueste Zugang ist Sänger Robert Kane (früher bei The Animals), der sich 1999 der Band anschloss. Im Jahr 2000 veröffentlichte EMI records mit Chess Masters das erste Album mit Robert als Sänger.

SO / 5.2. / 20:00 / HsD
BLUES CARAVAN

Ruf Records Blues Caravan 2012: More Girls with Guitars
2011 gingen unter dem Namen "Girls with Guitars" drei der heißesten Musikerinnen der heutigen Bluesszene gemeinsam auf Tour. Mit ihrem Streifzug durch die Clubs und Festivals auf beiden Seiten des Atlantiks hinterließen sie eine Welle der Begeisterung. Keiner der Beteiligten – weder die zahlreichen Besucher noch die Künstlerinnen selbst – wollte, dass sich am Ende der Tour die Band in dieser Zusammensetzung auflöst.
Die erfreuliche Nachricht: Der Spaß geht weiter! Die 8. Ausgabe des Ruf Records Blues Caravans heißt treffend "More Girls with Guitars" und steht schon ab Januar 2012 in den Startlöchern.
Die aus Kansas City stammende Samantha Fish war zwar jüngstes Mitglied des letztjährigen "Girls with Guitars"-Trio, schnell rückte sie aber in den Mittelpunkt des Geschehens und hat im Laufe der Tour die Vorankündigung als neuer Stern am Blueshimmel glanzvoll bestätigt.
Dani Wilde hat mittlerweile reichlich Caravan-Erfahrung gesammelt und ist 2012 schon zum dritten Mal dabei. Die zierliche Sängerin und Songwriterin aus dem englischen Brighton kombiniert die Intensität der "Queen of Soul" Aretha Franklin mit einem poppigeren Einschlag und begeistert auch mit einem ausgeprägt kantigem Gitarrenstil.
Ebenfalls aus Brighton kommt der Neuzugang Victoria Smith, die die "Girls with Guitars" am Bass unterstützen wird. Sie gehört in Großbritannien zu den besten ihres Fachs und wird mit dem stets zuverlässigen und Blues Caravan erprobten Denis Palatin am Schlagzeug eine 1A-Rhythmusgruppe bilden.
Wer die "Girls with Guitars" schon 2011 live erlebt hat, sollte sich für einen ebenso dynamischen wie musikalisch schillernden Bluesabend bereit machen. Weitere Informationen zu "More Girls with Guitars" gibt es bei:
(Vincent Abbate)

DI / 7.2. / 21:00 / MK
ARI HEST

Foto: Deborah Lopez

Jahrelang war Ari Hest bei Columbia/Sony unter Vertrag. Was will man mehr? Nichts, manchmal will man einfach weniger, um weiter zu kommen. Ari Hest hat sich gegen den großen Label-Deal entschieden und ein Jahr lang, jede Woche einen Song geschrieben, aufgenommen und jeweils Montags zum kostenlosen Download auf seiner Internetseite bereitgestellt.
Aus den 52 Montagsongs hat er 12 für sein Album ausgesucht, "Mondays" erschien Anfang 2011. Seine Fans haben es ihm mit Platz 1 in den US Folkalbum-Download-Charts gedankt! Im September 2011 veröffentlichte Ari Herst das Folgealbum "Sunset Over Hope Street" in Deutschland, seine Single "If I Knew You´d Say Yes" landete in Deutschland in den Mainstream Top100 Radio Airplay Charts.
Ari Hest als war Support von BOY und im Februar 2012 kommt er nach Deutschland.

dt. Rolling Stone: "Schönster Songwriter- Pop."

DO / 9.2. / 21:00 / MK
MAX PROSA AUSVERKAUFT!!!
MAX PROSA | DIE PHANTASIE WIRD SIEGEN
Es gibt sie wieder. Die Jungen Menschen mit Gitarren in den Händen, unterm Arm und auf der Schulter. Sie spielen im Stehen, im Sitzen und im Gehen. Am Lagerfeuer, auf der Wiese und im Zimmer. Selten auf der Bühne. Max
macht das alles, denn er kann das alles. Er macht Musik und Prosa, hat viel zu erzählen in seinen Songs. Eben erst entdeckt und schon gefeiert. Zweiundzwanzig. Gerade das richtige Alter für große Träume, für naive und echte große Träume, verpackt in Songs zwischen Wut und Mut, Verzweiflung und Lebenslust. Max Prosa reist durch die Zeit, mit seiner Band und ohne. Laut und leise. Immer mit viel Prosa.
Das Album ist vollgepackt mit Songs, die eine unbändige Zerrissenheit im Herzen tragen. Eine Zerrissenheit, von der Max sein Publikum auch als Support von Clueso auf dessen Tour im Frühjahr 2011 überzeugte. Mit einer Stimme, die „vor Lügen taub und vor Hoffnung blind“ macht. Mit Melodien, die gleichermaßen Trost und Trauer vermitteln. Und mit Textzeile, die sich um weit mehr als nur um die Dualität der Dinge drehen.

FR / 10.2. / 21:00 / MK
MAX PROSA AUSVERKAUFT!!!

MAX PROSA | DIE PHANTASIE WIRD SIEGEN
präsentiert von Kulturnews | Melodie & Rhythmus

Fotos: Sandra Ludewig

Die Phantasie wird siegen (VÖ 27.01.2012)
nterm Arm und auf der Schulter. Sie spielen im Stehen, im Sitzen und im Gehen. Am Lagerfeuer, auf der Wiese und im Zimmer. Selten auf der Bühne. Max macht das alles, denn er kann das alles. Er macht Musik und Prosa, hat viel zu erzählen in seinen Songs. Eben erst entdeckt und schon gefeiert. Zweiundzwanzig. Gerade das richtige Alter für große Träume, für naive und echte große Träume, verpackt in Songs zwischen Wut und Mut, Verzweiflung und Lebenslust. Max Prosa reist durch die Zeit, mit seiner Band und ohne. Laut und leise. Immer mit viel Prosa.
Das Album ist vollgepackt mit Songs, die eine unbändige Zerrissenheit im Herzen tragen. Eine Zerrissenheit, von der Max sein Publikum auch als Support von Clueso auf dessen Tour im Frühjahr 2011 überzeugte. Mit einer Stimme, die „vor Lügen taub und vor Hoffnung blind“ macht. Mit Melodien, die gleichermaßen Trost und Trauer vermitteln. Und mit Textzeile, die sich um weit mehr als nur um die Dualität der Dinge drehen.

SA / 11.2. / 21:00 / HsD
WISHBONE ASH

Alle Jahre wieder kommen die Progressivrocker im Januar/Februar nach Deutschland und die Termine stehen dick im Terminkalender der Fans. Wie wenige andere schaffen es Wishbone Ash über all die Jahre authentisch zu klingen ohne zu langweilen. Ihr Twin-Lead-Gitarrenspiel gilt als maßgeblicher Einfluss für Bands wie Thin Lizzy oder Iron Maiden.

SA / 11.2. / 22:00 / MK
DIE TOURNE WURDE WEGEN KRANKHEIT ABGESAGT!!!! 22 Pistepirkko

SA / 11.2. / 21:00 / MK
MAX PROSA ZUSATZKONZERT!!!

Foto:Sandra Ludewig
Vorverkauf unter:

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Seine erste Single "Flügel" wird am 09.12.2011 veröffentlicht, sein Debütalbum ‚Die Phantasie wird siegen' erscheint am 27.01.2012. Dennoch ist Max Prosa längst kein Unbekannter mehr. Mit einer wechselnden ‚Gemeinschaft der freien musikalischen Liebe', wie er seine Mitstreiter auf der Bühne nennt, hat er Clueso auf dessen Hallentour supportet, eine erste eigene Tour absolviert, Festivals gespielt, war bei TV Noir und wird bei Ina's Nacht im Fernsehen zu Gast sein. Mit gerade mal 22 Jahren ... weiter lesenschafft es Max Prosa seine Träume in Songs zwischen Wut und Mut, Verzweiflung und Lebenslust zu verpacken. Große Gefühle inklusive. Akustisch ist das Ganze eingebettet in eine wärmende Neo-Folk-Ästhetik, die auf verspielte Soundtüfteleien weitgehend verzichtet. Im Oktober 2011 wird Max Prosa auch beim zweiten Teil der Tour von Clueso & Band als Support dabei sein. Im Februar 2012 wird der gebürtige Berliner mit den Songs seines Debütalbums auf ausgedehnte Tour durch Deutschland gehen. Mit reichlich Emotion und viel Prosa.

DO / 16.2. / 20:00 / MK
CHRISTY & EMILY

Als Europatournee-Support für „The Nightingales“ traten CHRISTY & EMILY auf dem Klangbadfestival in Scheer auf und hinterließen durch ihre hinreißende Live-Dynamik ein mehr als erstauntes Publikum. Das in Hans Joachim Irmlers Faust-Studio aufgenommene Album „No Rest“ galt hierzulande als echte Entdeckung. Scheinbar ohne klar erkennbare Struktur, mit ungewöhnlicher Instrumentierung und gepaart mit zauberhaftem, zerbrechlichem Gesang, wird die Musik von CHRISTY & EMILY zu einem besonderen Erlebnis.
CHRISTY Edwards lernte ihr Instrument mit einem Metallica-Noten-Buch, bevor sie während ihres Studiums an der „Rhode Island School of Design“ in mehreren Bands spielte. Neben zahlreichen Bandprojekten, meist aus dem Punkumfeld, arbeitet sie auch als bildende Künstlerin.
EMILY Manzo, eine studierte Klavierspielerin, beindruckte bereits mit ihren John Cage-Interpretationen. Auch ihr Album mit Werken von Anton Webern bekam internationale Aufmerksamkeit und untermauerte ihre Rolle als formgebende Kraft in sowohl der Neuen Musik als auch in der Brooklyn-Underground-Szene. Zudem ist EMILY Gründungsmitglied von „Till by Turning“, einem Ensemble, welches sich der Entwicklung von Bildungsmöglichkeiten im Bereich von neuer Musik widmet.
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FR / 17.2. / 21:00 / HsD
MITCH RYDER & BAND SUPPORT: Detroit John Idan (Yardbirds Frontmann)

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Im Dezember 2011 escheint Mitch Ryder's Autobiographie: „Devils & Blue Dresses: My Wild Ride as a Rock & Roll Legend“
Aktuelles US - Album ( in Europa über Soulfood ) “Detroit ain’t dead yet”
Produziert von Don Was in Los Angeles
Jetzt ist der Sänger mit dem lauernden Vibrato in der Stimme wieder unterwegs durch die Clubs und Säle und wieder mit der aktuellen CD „Detroit ain‘t dead yet“ , im Tourgepäck, eingespielt im Herbst 2008 in LA. „Vielleicht mein wichtigstes und ganz sicher eines der besten Alben, die ich je gemacht habe“, sagt Mitch Ryder über sein letztes Studio-Werk, das den Vergleich mit seinem 1978er Meisterstücks „How I spent my vacation“ nicht zu scheuen braucht. Man brauchte nur in den Gesichtern der Fans vor der Bühne zu lesen und wusste gleich: So gut war das Rock-Nebelhorn aus Detroit schon lange nicht mehr.
Landauf, landab hat Mitch Ryder im vergangenen Winter schmerzgetränkte Messen der Rockmusik zelebriert. 28 Konzerte in 32 Tagen. Er kommt auf die Bühne und gibt alles. Zwei Stunden lang. Beseelt gingen die Leute nach dem Konzert heimwärts. „So würde Jim Morrison mit 65 klingen“, schrieb die ehrwürdige ZEIT, der WDR widmete dem Rock-Haudegen eine einstündige Hörfunk-Reportage und die Berliner Zeitung fragte: „Wann haben die Stones ‚Gimme Shelter’ zuletzt so hingelegt, vor dreißig Jahren vielleicht?“ Jetzt ist der Sänger mit dem lauernden Vibrato in der Stimme wieder unterwegs durch die Clubs und Säle.
„Schwitzend, schluchzend und schreiend irrt er durch die fiebrigen Sümpfe seiner Songs, verbeißt sich in die Wörter, saugt sie ein und stößt sie wieder aus, jedes Wort ist eine Waffe. und sein Gegner, das ist er selbst.“ Berliner Zeitung

Support: Detroit John Idan
Die Stimme der legendären Yardbirds ist endlich wieder in Deutschland unterwegs!!!
Nachdem er 14 Jahren im Dienste der Yardbirds Lieder wie ’For Your Love‘ und ‚Train Kept a Rollin‘ am Leben erhalten hat, geht Frontmann John Idan nun eigene Wege. John ist auf den Bühnen dieser Welt zu Hause und kann von sich behaupten, dass er von den verruchten Blues Bars in Detroit bis hin zur berühmten Royal Albert Hall in London sein Talent vor tausenden von Menschen weltweit unter Beweis stellen konnte und von seinen Fans geliebt wird. John, der in Detroit City aufgewachsen ist, hat seine musikalischen Einflüsse, wie Rock, Soul, Folk, Blues (um nur einige wenige zu nennen), zu einem unvergleichlichen musikalischen Programm zusammengestellt und entführt den Zuhörer auf eine Reise in seine Heimatstadt, wo ‚North and South of 8 Mile Road‘ die Einflüsse der weißen und schwarzen Musikkultur aufeinander treffen und sich in Originalen von seinem Debut Soloalbum ‚The Folly‘ und ausgewählten Covern wiederspiegeln, ohne dabei seine Yardbirdsfans zu enttäuschen. Der Zuhörer kann sich auf ein unvergleichliches musikalisches Erlebnis freuen, dass für jeden Geschmack etwas zu bieten hat und zeigt ‚There is More to This Than We Know‘ wenn es um John Idan geht...

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SA / 18.2. / 21:00 / HsD
PROJECT PITCHFORK & Gäste: STAHLMANN, SOLAR FAKE

Nach ihrem wilden Ritt durch das Kontinuum widmen sich PROJECT PITCHFORK im Jahre 2011 der Quantenmechanik und entdecken ganz nebenbei das Zeitreisen! Wie schon beim völlig überraschenden Dark Electro-Hammer "Continuum Ride" im vergangenen Sommer, haben PROJECT PITCHFORK auch 2011 im Verborgenen die Maschinen angeworfen, um ihre beispiellose Erfolgsgeschichte mit "Quantum Mechanics" fortzusetzen – das Pitchfork-Universum expandiert!
Nur ein Jahr nach "Continuum Ride" beweisen PROJECT PITCHFORK, dass sich eine Band selbst nach zwei Dekaden neu erfinden kann und Weiterentwicklung nicht zwingend den Newcomern vorbehalten ist. Im Gegenteil: Das teils maschinell-sterile, teils märchenhaft-mehrdeutige Album lässt unter seiner elektronischen Hülle einerseits die eindrucksvollen Muskeln jahrelanger Erfahrung, andererseits die ganz großen Emotionen aufblitzen. Ein perfekter Spagat zwischen der kühlen Endlosigkeit des Weltalls und menschlicher Wärme, der mehr denn je auch die Anhänger der ganz frühen PROJECT PITCHFORK-Kultalben mit dem zeitgemäßen Soundbild der Hamburger versöhnen wird.

SO / 19.2. / 21:00 / MK
LAST DAYS OF APRIL
Präsentiert von: Mainstage, Gästeliste.de, Triggerfish

Foto: Jens Nordstrom

Foto Jens_Nordstrom
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Als musikalische Vorbilder nennen die schwedischen LAST DAYS OF APRIL solche Größen wie Prince, Björk und die Foo Fighters. Eine spannende Mischung, die auf einen weiten, musikalischen Horizont schließen lässt.
In Deutschland spielte die Band bereits bei Rock am Ring und auch in den USA, in Japan und Australien sind zumindest zwei der insgesamt vier Alben käuflich zu erwerben. Bei ihren Gigs in Berlin, Erfurt und Magdeburg zeigen LAST DAYS OF APRIL einmal mehr, dass der Begriff „Emocore“ viel zu eng wird und man sich mit fortschreitender Bandgeschichte immer weiter in die unendlichen Popgefilde vorarbeitet.
Tickets unter:

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MI / 22.2. / 21:00 / MK
FATHER MURPHY (IT) + LES RHINOCEROS (US Tzadik)
präsentiert von LOVE & FIST

FR / 24.2. / 21:00 / MK
CLOOZY HABER

Cloozy Haber - Cloozy und Konsorten
Shooting-Star, QUATSCH-Comedy-Club-Talent 2008 und Gewinnerin des Prix Pantheon 2009 - Cloozy Haber muss man einfach gesehen haben!
In ihrer ersten Soloshow präsentiert die Berliner Komikerin all ihre großartigen Typen: die Hamburger Sekretärin Helga Raspel, die mit ihrem Kaktus spricht, dazu die meist schlecht gelaunte Berliner Straßenmusikerin Karin und die sexuell offensive Wiener Galeristin Leni von Resi. Und die Puppen Uschi und Bernd. Und, und ... Cloozy hat viele Gesichter. Bitte einsteigen zur Achterbahnfahrt durch den Irrsinn der scheinbaren Normalität.

Vorverkauf: Karten erhalten Sie in allen Pressehäusern der Zeitungen TA/OTZ/TLZ in Thüringen, allen CTS Vorverkaufsstellen, sowie allen angeschlossenen Tourist Informationen in Thüringen.
DAS KARTENTELEFON 0180. 505 5 505 (€ 0,14/Min., Mobilfunktarife können abweichen)
Tickets im Internet www.ticketshop-thueringen.de

SA / 25.2. / 20:00 / HsD
TIM BENDZKO + BAND AUSVERKAUFT

Du warst noch nie hier Tour 2012
TIM BENDZKO – Der Berliner Senkrechtstarter im November auf ausverkaufter Debüt-Tournee und Anfang 2012 auf ausgedehnter Tour durch Deutschland
Köln, 09.08.2011 – Tim Bendzko kann es selbst nicht fassen: „Das ist echt der Wahnsinn!“ Sein Debüt-Album „Wenn Worte meine Sprache wären“ stieg auf Anhieb von Null auf Platz 4 der deutschen Albumcharts, seine erste Single „Nur noch kurz die Welt retten“ steht im Moment auf Platz 2 der deutschen Single-Charts und meldet darüber hinaus bereits Gold-Status. Auch auf dem Live-Sektor startet Tim von Anfang an durch: seine erste eigene Tour im November ist so gut wie ausverkauft, die Konzerte in Köln und Bochum mussten in größere Venues verlegt werden, in Berlin wurde ein Zusatzkonzert anberaumt.

Anfang 2012 wird Tim Bendzko eine ausgedehnte Tour in Deutschland und erstmalig auch in Österreich und der Schweiz spielen – insgesamt umfasst die Tour dann 30 Konzerte (!). Tickets für diese Shows gibt es ab morgen, Mittwoch, den 10.08., 14:00 Uhr exklusiv bei CTS Eventim. Der offizielle Vorverkauf beginnt am Freitag, 12. August, 09:00 Uhr und die Erfahrung zeigt: man sollte schnell sein, wenn man sich eines der heißbegehrten Tickets sichern will!
Karten sind erhältlich bei allen bekannten Vorverkaufsstellen, telefonisch unter der Tickethotline 0341 – 98 000 98 oder im Internet unter www.mawi-concert.de.

SA / 25.2. / 22:00 / MK
BET WILLIAMS & BAND

Die in Woodstock lebende Singer/Songwriterin Bet Williams verzaubert ihr Publikum immer wieder aufs neue mit Stimmungsvollen Liedern zwischen erdigen Folk, Rock, Pop und Blues sowie ihrem vielfarbigen, dynamischen Gesang. Ergreifende Songs von einer charismatischen Frau, die etwas zu erzählen hat, denn ihre Lieder leben nicht nur von der Melodie, der fantastischen 4-Oktaven umfassenden Ausnahmestimme und ihrem groovenden Gitarrenspiel, sondern auch von den Texten. In Virginia geboren, verbrachte Bet ihre Kindheit und Jugend, bedingt durch den Beruf ihres Vaters, an verschiedensten Orten Deutschlands und Amerikas. Sie wuchs mit einer eigenwilligen Mischung aus Musik, Theater, Reisen und Wissenschaft auf. Nach der High School studierte Bet Klassische Musik, Gesang und Theater, mit Hauptfach Englische Literatur. Sie legte ihre Prüfungen an der Penn State University im Bereich Dichtung ab und startete danach ihre musikalische Karriere. Anfang der 90er Jahre, ausgerüstet mit einer Akustikgitarre, unverfälschten Emotionen und erschreckender Ehrlichkeit, startete Bet mit ihrer ersten CD (mit einer Kassette, um genau zu sein) und mit dem brennenden Verlangen ihre neuen Werke bekannt zu machen. Mit ihrer Abneigung gegen die in der Musikindustrie üblichen Vermarktungsstrategien, kehrte sie dem „Business“ den Rücken zu und verlegte ihren Schwerpunkt auf ihre Auftritte und aufs Songschreiben. Mit ihrer authentischen, natürlichen Art und ihrem Humor findet sie sofort unmittelbaren Zugang zum Publikum. Lebendig in der Mimik und gefühlvoll im Ausdruck hat sie die Gabe, ihre Zuhörer durch die ganze Palette menschlicher Gefühle zu lotsen. Dabei wird sie von ihrem Mann John Hodian am Klavier, Marc Gransten am Bass sowie Thomas Pioch am Schlagzeug gefühlvoll unterstützt. Ihre Musik ist das schillernde Gewand einer mit brodelndem Leben gefüllten Sängerin.

MO / 27.2. / 20:00 / ***12***
Olaf Schubert & eine Freunde AUSVERKAUFT!!!
EISENACH BÜRGERHAUS

Es heißt, man solle in seinem Leben drei Dinge tun: Ein Kind zeugen, einen Baum pflanzen und ein Haus bauen. Diese tradierten Maßgaben für ein sinnerfülltes Dasein können ab sofort als vollkommen nebensächlich erachtet werden. Wenn es irgendetwas gibt, was man im Leben auf gar keinen Fall versäumen sollte, dann ist es Olaf Schubert samt seinen beiden Freunden live erlebt zu haben! Denn Olaf Schubert, das leicht labil wirkende Gesamtkunstwerk aus Dresden – wie immer man ihn nennen mag: das 'Wunder im Pullunder', den 'Mahner und Erinnerer' oder schlicht 'Weltverbesserer und Humorist' – verkündet stolz: "Seht! Hier sind meine Kämpfe."Zurückhaltung ist Schuberts Sache nicht. Sein Universum beherbergt einen Wust an Konzepten und rbesserungsvorschlägen von ungeahnter Tragweite und horrende Mengen schubertscher Erkenntnis-Perlen, welche er mit messianischer Geste verkündet und selbstlos an Bedürftige verteilt. Doch der ewige Querschläger bleibt unbequem! Dort, wo andere Künstler Lösungen anbieten, bietet Schubert Stirn – einfach so! Weil er viel davon hat und weil er gerne gibt! Aufgrund seines unglaublichen Erfolges hätte Schubert es eigentlich nicht mehr nötig, physisch, also quasi mit eigenem Selbst, seinen Auftritten zugegen zu sein. Dass er seinem Publikum diese Ehre trotzdem erweist, macht ihn nicht nur sympathisch sondern auch noch sehens- und hörenswerter.

DI / 28.2. / 21:00 / MK
DEAR READER
Tickets unter:

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präsentiert von Kulturnews, ByteFM, uMag, Intro, Soundmag

“Idealistic Animals” Tour 2012
Wie man schwere Themen so leicht in Musik aufgehen lassen kann: Zwischen Opulenz und Schlichtheit rangiert “Idealistic Animals” und verlagert das Thema des Vorgängers Replace Why With Funny aus dem großen, gesellschaftlichen Rahmen (Heimat Südafrika) in den kleinen, intimen Kreis (Wahlheimat Berlin). Im Falle der Sängerin und Songwriterin Cherilyn MacNeil löst sich die Schwere der Themen wie durch ein Wunder in sensationell leichter Musik auf. Ein Piano thront ganz oben und delegiert seine Untertanen, bestehend aus Bläsern, Hörnern, zarten Gitarren und Akkordeon-Klängen. Sperrige Drum-Rhythmik und ausgeklügelte Percussion-Elemente runden das intime Spektakel ab und bilden den idealen Nährboden für Cherilyn zartes Organ, das einmal mehr wie eine Mischung aus Emiliana Torrini und Tori Amos klingt.

MI / 29.2. / 21:00 / MK
David Munyon

David Munyon ist der ewige Geheimtipp.
Einer, den man „eigentlich“ zwischen Bob Dylan, Mark Knopfler und – ja – Bruce Springsteen ansiedeln muss. Dem jedoch nur ein Bruchteil der Fans jener Stars vergönnt ist. Das mag viele Gründe haben; einer ist sicherlich die künstlerische Unbedingtheit des mittlerweile 59-jährigen David Munyon aus Alabama.
Für uns als Zuhörer, als musikalische Gourmets, hat es den Vorteil, dass wir nicht nur jene bis zum letzten Ton perfekten CDs aus der Stockfisch-Schmiede genießen, sondern eben einen Poeten und Musiker dieses Kalibers live im überschaubaren, persönlichen Rahmen erleben können.
Nahezu 500 Songs umfasst das Munyon-Songbook mittlerweile, verrät die Pressemitteilung zu „Pretty Blue“, der aktuellen akustischen Perle, die zwölf daraus verewigt. Zwölf Stücke, die von 1986 (!) bis heute entstanden sind, deren Titel sich lesen wie ein Streifzug durch die USA: Da ist die Rede von „Hollywood Town“, es gibt den „Carolina Song“, „Drive to L.A.“ und „Atlanta“. Aber auch andere Musiker kommen zu Ehren: „Jimi's Guitar“ ist eine Hymne an Jimi Hendrix – und einer jener wundervollen Munyon-Ohrwürmer; für weitere Songs will er Paul McCartney und Keith Richards Tantiemen abgeben. Dabei sollte er für „Rock'n Roll Things“, dessen Coolness er Richards zuschreibt, eher Bruce Springsteen Tribut zollen, denn die Erinnerung an die lange vergangene College-Zeit erinnert nicht nur des erwähnten „67 chevy“ an jenen anderen großen amerikanischen Geschichtenerzähler.

MI / 29.2. / 20:00 / ***13***
Olaf Schubert & eine Freunde FAST AUSVERKAUFT!!!!
BAD BLANKENBURG STADTHALLE

Tickets unter:

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Olaf Schubert, das leicht labil wirkende Gesamtkunstwerk aus Dresden – wie immer man ihn nennen mag: das 'Wunder im Pullunder', den 'Mahner und Erinnerer' oder schlicht 'Weltverbesserer und Humorist' – verkündet stolz: "Seht! Hier sind meine Kämpfe."Zurückhaltung ist Schuberts Sache nicht. Sein Universum beherbergt einen Wust an Konzepten und Verbesserungsvorschlägen von ungeahnter Tragweite und horrende Mengen schubertscher Erkenntnis-Perlen, welche er mit messianischer Geste verkündet und selbstlos an Bedürftige verteilt. Doch der ewige Querschläger bleibt unbequem! Dort, wo andere Künstler Lösungen anbieten, bietet Schubert Stirn – einfach so! Weil er viel davon hat und weil er gerne gibt! Aufgrund seines unglaublichen Erfolges hätte Schubert es eigentlich nicht mehr nötig, physisch, also quasi mit eigenem Selbst, seinen Auftritten zugegen zu sein. Dass er seinem Publikum diese Ehre trotzdem erweist, macht ihn nicht nur sympathisch sondern auch noch sehens- und hörenswerter.

FR / 2.3. / 21:00 / MK
SIMON & JAN

Pressefoto von Melanie Grande
Simon & Jan
Der letzte Schrei
Simon & Jan - das sind Simon Eickhoff (30) und Jan Traphan (28), die sich während ihres Musikstudiums in Oldenburg kennen lernten.Das Liedermacherduo Simon & Jan aus Oldenburg hat seit seiner Gründung 2006 zahlreiche Bühnen - von Barhockern über Kleinkunstbühnen bis hin zu Open Air Festivals - bespielt. Mit zwei Gitarren und zwei Stimmen bewegen sie sich zwischen Südamerika und Wanne-Eickel, Chianti Classico und Hansa Pils, zwischen Fast Food und schwerer Kost. Hier trifft die bekiffte Zimmerfliege auf den traurigen alten Mann, der die Chance zum Go-Card-Rennen verpasste und der kranke Vogel Klaus auf Herrn Kaiser von der Hamburg-Mannheimer. Seit Ende 2009 haben die beiden Musiker Simon Eickhoff und Jan Traphan endlich ihr Debütalbum ,,Simon & Jan" im Gepäck - Kippe aus, anschnallen, Schnauze halten!
Gewinner des Jugend kulturell Förderpreises 2010
,,Warmherzig, blitzgescheit, originell und zum Schreien komisch - Simon & Jan muss man sich wirklich merken. Das fällt allerdings nicht schwer." (Giessener Anzeiger, 16.07.2010)

SA / 3.3. / 21:00 / MK
POSTBOTE one*
Die Berliner Band, bestehend aus Christoph Bernewitz (git), Anna Kristin Webber (sax), Peter Ehwald (sax) und Martin Krümmling (dr) spielt cineastische Musik. Viele der Stücke erinnern an Soundtracks von Roadmovies und Film-Noir Streifen. Konzept dabei ist: die Vorder- und Rückseite, also das Motiv und den Inhalt älterer Postkarten musikalisch umzusetzen. Gespickt sind die Kompositionen vor allem mit den Improvisationen der Bandmitglieder,
welche mittlerweile einen festen Bestandteil der Europäischen Jazz und Impro-Szene ausmachen. Christoph Bernewitz lebt in Berlin, ist seit 10 Jahren mit seiner Band Clueso unterwegs, schreibt Musik für POSTBOTE_one* und spielt in verschiedenen anderen Projekten. Anna Kristin Webber ist gebürtige Kanadierin, studierte in New York und lebt jetzt in Berlin. Sie hat mehrere CDs mit ihrer eigenen umverwechselbaren Musik veröffentlicht und spielt in vielen Berliner Bands. Peter Ehwald ist Berliner. Er lebte in Köln, New York und London und führt mit seiner eigenen und intelligenten Art Saxofon zu spielen zahlreiche Projekte an. Martin Krümmling ist gebürtiger Thüringer. Studierte ebenfalls in Berlin und New York, veröffentlichte CDs mit seiner Musik, auf denen unter anderem auch Anna Webber und Mark Turner zu hören sind.

SO / 4.3. / 20:00 / MK
NAGEL

Lesung "Was kostet die Welt?"
Tragisch und komisch, mit präzisen Beobachtungen und jeder Menge schwarzem Humor lässt NAGEL seinen Helden „Meise“ scheitern – mal an sich selbst, mal an den Anderen. „Was kostet die Welt“ ist eine Reise in die scheinbare Normalität. In eine Welt, die sich dem Protagonisten mit guten Gründen im Verlauf als immer fremder und ferner offenbart. NAGEL ist hier eine unterhaltsame, intelligente, mitunter wahnsinnig komische und glücklicherweise nie hämische Geschichte gelungen.
Tickets unter:

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DI / 6.3. / 21:00 / MK
ADOLAR

Foto: Gregor Wiebe
A D O L A R
Zu Den Takten Des Programms "Mit voller Strahlkraft voraus"
Wenn man die Kopfhörer nach knapp 45 Minuten wieder abgenommen hat, dann hat man dieses Kino-Gefühl. Am helllichten Tag aus dem verdunkelten Vorführsaal kommend wirkt alles verstörend irgendwie. Musikalisch bieten ADOLAR ein Album erster Güte. Kennern der Band ist das nach der 7“ Planet Rapidia (2009) und dem opulenten Album Schwörende Seen, Ihr Schicksalsjahre! (2010) keine Überraschung mehr. Zu Den Takten Des Programms ist zwar poppig bis in die Hüfte und doch organisch bis ins Mark, bis ins kleinste Detail durchdacht, aus Liebe zum Gesamten. ADOLAR sind Pop, von Anfang an. Und doch sind sie gnadenlos anders als herkömmliche Popper, denn durch ihren Mash-Up zahlreicher Stile haben sie sich so
vielzählige Ausdrucksmöglichkeiten bewahrt. Ein durch Hip-Hop Beats beeinflusstes Schlagzeug, eine ins Kreuz tretende Gitarre mit Punk-Attitüde, Streicher und Bläser als hochkulturelle Eckpfeiler, Breitwandsound für Stadionrock mit Indie-Charme von kleinen verschwitzten Clubshows, Popappeal der sich mit Artrock-Einflüssen gekreuzt hat: Das ist nicht nur einfach irgendwie Innovativ, das fühlt sich einfach verdammt gut an und ist nicht zu kopieren! Kein Thema, über welches bisher 2011 gesprochen worden ist, kommt an dieser Band vorbei!

MI / 7.3. / 20:00 / MK
ABGESAGT !!! FLO MEGA & The Ruffcats -

DO / 8.3. / 21:00 / MK
FOTOS akustisch mit TOM HESSLER
Präsentatoren: motor.de / uMag / Rote Raupe / Soundmag.de / Tonspion / Gaesteliste.de

Die ausgiebige Tour zum dritten FOTOS-Album "Porzellan" endete zwar im November in Portugal, doch Sänger TOM will aus den Akustik-Konzerten zwischen den Alben eine Tradition machen. Wie im Dezember 2009 und Frühjahr 2010 wird TOM HESSLER Solo eine Tour absolvieren, Lieder spielen, die bei den Konzerten mit der ganzen Band oft auf der Strecke bleiben und einige neue, noch unveröffentlichte Songs zum ersten Mal präsentieren. Die persönliche Atmosphäre, bei der TOM HESSLER gerne die Geschichten hinter den Songs erzählt, und die spezielle Instrumentierung machen die eindringlichen, unterhaltsamen Akustik-Shows zum perfekten Konzerterlebnis.
Tickets unter:

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FR / 9.3. / 20:00 / HsD
Marek Fis

Ostblocklatino – Ein Pole legal in Deutschland - Marek Fis
Polen! - Für viele Deutsche so weit weg, wie Vera am Mittag vom Idealgewicht.
Marek ist ein Wanderer zwischen den Welten. Auf der einen Seite Puff in Warschau und auf der anderen einer in Berlin. Als Pole hat er viel von der Welt gesehen. Und auch mitgenommen! Von der Trümmerfrau bis hin zum Tokio Hotel Groupie - er kriegt sie alle. Das Leben eines Polen in Deutschland ist voller Gefahren, Ängste und Möglichkeiten. Er kann uns aber auch weiterhelfen: Wer ist der Mann, der ihr Auto zuletzt gesehen hat? Wer ist dieser Kerl, dessen Frau bei Ihnen putzt?
Wer schleust hunderte Erntehelfer auf die Felder der BRD? Marek Fis beantwortet Ihnen gerne all diese Fragen! Über Marek: Marek Fis wurde in dem kleinen ostpolnischen Ort Ostrowiec Swietokrzynski Pomorski als
Sohn einer Fleischereifachverkäuferin und eines Holzfällers geboren.
Schon als kleines Kind war er immer der Depp. Er war zu dick fürs Töpfchen, aß seinem Bruder Wladek immer alles vom Teller und beim jährlichen Karneval, der einzigen Attraktion in Ostrowiec Swietokrzynski Pomorski, brach er sich jedes Mal mindestens ein Körperteil. Der ostpolnische Marek Fis begeistert seit jeher mit einem außergewöhnlichen Humor, der durch Schärfe und Würze besticht und jeden Zuschauer zum Lachen und Staunen bringt.
Marek spielt mit dem Publikum, bezieht die Menschen in sein Realityprogramm mit ein und plaudert aus seinem Leben. Jeder bekommt sein Fett weg.
Vorverkauf: Karten erhalten Sie in allen Pressehäusern der Zeitungen TA/OTZ/TLZ in Thüringen, alles CTS Vorverkaufsstellen, sowie allen angeschlossenen Tourist Informationen in Thüringen.
DAS KARTENTELEFON 0180. 505 5 505 (€ 0,14/Min., Mobilfunktarife können abweichen)
Ticketlink:

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FR / 9.3. / 21:00 / MK
AUDIOCOMA

Seien wir doch ehrlich: die coolsten Bands sind die Drei-Mann-Bands!
Nirvana, Muse, Placebo… oder hierzulande Die Ärzte und nicht zu vergessen
TRIO, die Meister des Minimalismus – haben allesamt bewiesen, dass Qualität
nicht zwingend von Quantität abhängt. AUDIOCOMA sind drei Erfurter Jungs, die sich seit einer Weile wöchentlich verabreden, um ihre Kreativität in Songs zu packen. Sie mixen Post-Punk, New Wave und 70’s Pop mit elektronischen Elementen und transformieren einen altbewährten Sound in die Neuzeit.
Sie kreieren Ohrwürmer, die sich direkt in deinen Gehörgang bohren und
tagelang da verweilen. Ihre Songs animieren zu mehr, als einem Kopfnicken
oder Fußwippen. Sie sind tanzbar und sie sind Rock’n’Roll, sie sind chillig und
trotzdem Punk, sie langweilen nicht und sie sind Eines ganz sicher: demnächst in deinem Ohr!

SA / 10.3. / 21:00 / HsD
POPA CHUBBY

SA / 10.3. / 21:00 / MK
I Heart Sharks
I HEART SHARKS werden präsentiert von: Tonspion & Rote Raupe & Motor.de & uMag & jmc Magazin.

Foto Christoph Mack
Simon, Georg und Pierre sind I HEART SHARKS.
One English boy, one German boy, one lost boy. Bei I Heart Sharks können wir endlich ohne Saufbratzenrave zu Indietronic tanzen, denn es geht hier um etwas. Es mag hin und wieder nach NDW klingen, aber es gibt hier so viel mehr. Es steckt etwas dahinter. Etwas mit britischem Akzent, eine Randbezeichnung der Neuzeit, der Großstadt, des Hinterhofs, von dem so viele wissen. Hier findet die Kollaboration von Einflüssen statt. Echter Britpop wird vom Berliner Electronica verführt. Und das geht nicht romantisch zu sondern dreckig und leidenschaftlich. Natürlich funktioniert das nur im Dunkeln und mit grellen Blitzen, natürlich funktioniert das nur, wenn zugelassen wird, das etwas passiert zwischen Synthesizern und ohne Playbacks.

FR / 16.3. / 21:00 / HsD
DOORS OF PERCEPTION SUPPORT: POLIS
Tickets unter:

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“The Doors mögen unerreicht bleiben – die Berliner sind jedoch verdammt nah dran am Original!”
THE DOORS OF PERCEPTION kommen aus Berlin. Nach über dreihundert Konzerten gelten sie als die No.1 DOORS-Tributeband in Europa. Die Formation besteht aus vier Profimusikern mit langjähriger Live- und Studioerfahrung, ist regelmäßig in allen namhaften Liveclubs Deutschlands zu Gast und spielte mit Classic-Rock-Größen wie BARCLAY JAMES HARVEST, WISHBONE ASH, SLADE, TEN YEARS AFTER und CANNED HEAT. Der Erfolg der Band beruht auf der hohen musikalischen Qualität der Konzerte und der charismatischen Performance des Sängers Marko Scholz, dessen Stimme Jim Morrison bis ins Detail gleicht. Nach jahrelanger Auseinandersetzung mit der Musik und Poesie der DOORS beherrscht die Gruppe die künstlerischen Details, um den einmaligen Acidrock-Sound lebendig werden zu lassen.
THE DOORS standen für Rebellion. Sie symbolisierten in besonderer Klarheit und Schärfe das Brechen mit den bürgerlichen Werten, die die damalige Gesellschaft prägten. Kriegsdienstverweigerung, Aufbegehren der schwarzen Bevölkerung, Emanzipation der Frauen, Befreiung der Sexualität, extreme Experimente mit Spiritualität und bewusstseinserweiternden Drogen waren Ausdruck dieser gesellschaftlichen Umwälzung. Die radikale Ablehnung jeglicher Ordnung und Selbstbeherrschung sowie der hemmungslose rogenmißbrauch kostete viele hochkreative Menschen, so auch Jim Morrison, auf tragische Weise das Leben. Der Sound der DOORS war bereits in den Sechzigern etwas besonderes. Der Verzicht auf eine Bassgitarre ließ viel Freiraum für das Schlagzeug, um perkussiv auf die lyrischen Improvisationen von Jim Morrison zu reagieren. Die ungewöhnlich dominante Orgel ergänzte sich perfekt mit dem dynamischen Gitarrensound. Die musikalischen Wurzeln der DOORS lagen im Jazz und Blues. John Densmore und Ray Manzarek brachten das Jazzfeeling in die Band, während Jim Morrison und Robby Krieger aus der Blues- und Folktradition schöpften. Morrisons Texte gepaart mit freien improvisativen Formen und neuen elektronischen Soundmöglichkeiten prägten den psychedelischen Klang der Band.
INFO POLIS
Wenn Polis spielen, öffnet sich das Tor in diese andere Dimension, in
der Liebe und Gewaltlosigkeit herrschen. Psychodelisch und ekstatisch ist es dort. Irgendwo zwischen "Als ich wie ein Vogel war", "How The Gypsy was Born" und "Black Hole Sun" befindet sich der Polis-Kosmos. Im Sommer 2011 brachte die Band ihr Debütalbum EINS an den Start. Ein Schweiß-und - Tränen-Werk, das Polis live im Studio eingespielt hatte. Das Verfahren war für alle Beteiligten Neuland. Das Ergebnis ist ein rohes und ungeschminktes Werk, das die Band mit all ihrer Musikalität, Dynamik und Energie zeigt. Die fünf Krautrocker betreiben auf EINS Seelenschau tief hinein in sich selbst und vielleicht auf unsere Welt:

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Neben der Faszination für brachiale Bühnenlautstärken, altes, schweres Equipment und 15-minütige Lieder geht es natürlich um mehr: Polis sind unermüdliche, musikalische Weltverbesserer und verstehen sich als politische Band. Der Glaube ist ungebrochen an das Miteinander zwischen Menschen, Gewaltlosigkeit, Respekt vor der Natur und der Welt, in der wir leben.

FR / 16.3. / 21:00 / MK
ravens & chimes

“HOLIDAY LIFE” VÖ: 02.2012
“Ravens & Chimes stammen aus New York. Sie machen Musik für Städte, die niemals schlafen. Und für die Menschen, die in diesen Städten leben. Ravens & Chimes schreiben Songs für lange Nächte und frühe Morgenstunden, hin und hergerissen zwischen lauten Gefühlen und leisen Zuneigungen. Ravens & Chimes werden gerne mit Arcade Fire verglichen, zu ihren Fans zählen u.a. Leonard Cohen und Jeff Mangum. Holiday Life wird jetzt wohl auch Bob Dylan's
Aufmerksamkeit erregen. Zurecht! Für das Debut-Album hat man sein Leben lang Zeit - Ravens & Chimes fanden aber, es wäre der richtige Zeitpunkt, ein zweites Meisterwerk einzuspielen. Auch weil die Besetzung Veränderungen unterworfen war, weil es Zerwürfnisse innerhalb der Band gab. Das lange Touren (u.a. Voxtrot, Frightened Rabbit, Rougue Wave, The Joy Formidable, French Kicks, Billy Bragg, Dan Deacon, Holly Miranda, The Whigs, White Rabbits, Sondre Lerche) ermüdete zunehmend. Doch dann ein musikalisches Licht am Horizont - “Carousel” - ein Song, eigentlich für den Soundtrack zu “The Twilight Saga: Eclipse” gedacht, hauchte der Band neues Leben ein.
Die Songs für das neue Album sprudelten danach fast wie von selbst. Howard Bilerman, der schon für den Erstling Reichenbach Falls als Produzent zuständig war (sowie für “Funeral” von Arcade Fire, wo er zudem das Schlagzeug einspielte) und Larry Crane (Elliott Smith, The Decemberists) gingen mit der Band ins Studio. Das Resultat ist Holiday Life, ein Album, das eine einnehmende musikalische Energie in sich trägt. Ein Album, das emotional ergreift und auf dem Songs wie Carousel oder Division Street zu hören sind, beide melodieverliebte Pop-Meisterwerke. Asher Lack's Stimme steht im
Mittelpunkt, nuanciert, gibt die Melodie vor, ergreift. Der Frontmann der Band, Sohn des New Yorker Künstlers Stephan Lack, saß als kleines Kind auf dem Schoß von Andy Warhol und aß Eis mit Basquiat oder Alan Ginsberg. Er schöpft seine Ideen aus diesem Quell künstlerischer Sozialisation und freigeistiger Unabhängigkeit. Sein Mut zum ungewöhnlichen Songwriting entspringt dieser scheinbar fast angeborenen Kreativität.
David Greenwald (L.A. Times)

SA / 17.3. / 21:00 / HsD
ZEBRAHEAD + special guests

"The Get Nice or Die Trying" Tour 2012 & Special Guest!

Klar, grade, einfach und immer voll in die Mitte der Crowd: Das ist Zebrahead! Die Kalifornier stehen in den Startlöchern, um im Frühjahr 2012 erneut Europas Bühnen zu malträtieren. Die Punkrocker bieten wie gewohnt das volle Programm: Spaß haben, den eigenen Lebensstil verherrlichen, auf politische Korrektheit scheißen, laute Musik machen, sich mit tanzenden, schwitzenden Fans einen Abend lang berauschen und des Nachts auf Autobahnraststätten einfallen. Nicht mehr - und auf gar keinen Fall weniger!

DO / 22.3. / 21:00 / HsD
The Dana Fuchs Band
"Love To Beg" Tour 2012
präsentiert von "Gitarre & Bass" und "Rocks"

SA / 24.3. / 22:00 / MK
MONOKEL - Kraftblues & Rock´n´Roll

2011 – seit 35 Jahren schnauft und stampft nun die Kraftblues-Lokomotive
MONOKEL aus Berlin Während der Fahrt werden keine traurigen baumwollpflückerlieder serviert - die Heizer von MONOKEL setzen die Bluesturbine mächtig unter Dampf und allseits wohliges Schwitzen macht sich breit. Die Songs spiegeln das wirklich gelebte Leben wider, sie erzählen von den Menschen dieses Landes in dieser Zeit, von Dir und mir, von dem da hinten und dem da drüben. Liebe, Likör und wilde Partys, mit zwinkerndem Auge den Großen auf die Finger (sc)hauen, gerade und ungeschminkt, dem Blues und dem Rock & Roll verschworen - das ist MONOKEL !
Dem Rhythmus kann sich niemand entziehen, der Kraftblues packt jeden und zieht magisch auf die Tanzfläche oder lässt Beine und Köpfe wippen.
Immer mit dabei auch die alten Hits aus den „Bye Bye Lübben City“- Zeiten und natürlich viele neue Songs.
MONOKEL war, ist und bleibt Kraftblues & Rock ´n´ Roll voller Ekstase, Groove und Leidenschaft und ist Nichts für Stillsitzer.

DI / 27.3. / 20:30 / MK
CÄTHE & Support Phoebe

„Ich muss gar nichts“ – Live 2012
Live räumt Cäthe Herz, Seele und Kopf frei, und egal wie schlecht es einem geht, bevor man sie hört und sieht – danach geht es einem besser.
Mal sei sie Lust, mal seligste Freude, mal will sie Liebe, mal verbuddelter Schatz oder gar Dichter und eigener Richter sein. „Ich glaube, ich bin ein Ding, wenn’s in Bewegung ist, macht’s einen Sinn,“ singt Catharina Sieland, alias Cäthe. Ihre Musik kann als laut oder verspielt empfunden werden, stimmgewaltig ist sie allemal und außergewöhnlich. Die von ihr selbst geschriebenen und vertonten Texte, feinsinnig und deutschsprachig, haben große Bandbreite und notwendigen Tiefgang. Ihr Debütalbum "Ich muss gar nichts" enthält zwölf Songs. Cäthe spricht gern von Arbeiten aus ihrer „Klangschmiede“. Songs zu entwickeln ist für die Sängerin und Autorin Riesensehnsucht und ewige Reise. Sie hat die Jahre stillen Schaffens genutzt, Stimme und Musik zu kultivieren, „denn eigenständige Musik braucht Zeit zum Wachsen,“ sagt sie.

MI / 28.3. / 21:00 / MK
FLORIAN OSTERTAG & Band SUPPORT: SEPTEMBER LEAVES
"BETTER VERSION"- Tour | MARCH 2012

SA / 31.3. / 21:00 / HsD
GLASPERLENSPIEL SUPPORT: Gardenier

"Beweg dich mit mir" Tour 2012
Sie singen die Lieder einer Generation, die aufgewachsen und geprägt ist von Krisen und Unsicherheit, von herausfordernden Lebensperspektiven, einem Planeten im Umbruch und einem Leben voller Fragen. Eine Antwort darauf können uns GLASPERLENSPIEL auch nicht geben. Aber sie können etwas, das sie zu etwas besonderem machen: den Blick auf sich selbst richten und davon erzählen wie es ist und wie es sein könnte. In klaren Worten und mit klaren Melodien und einer Musik, die sich anfühlt, als hätten die vergangenen Nuller-Jahre des popmusikalischen Stillstands sich doch ausgezahlt für die, die jung waren, mit einer guten Beobachtungsgabe gesegnet und alt genug, in den Clubs und Frickelbuden den Sound der 10er Jahre zu erfühlen.

INFO GARDENIER
AufAb“ – so lautet der am Rhytmus des Lebens angelehnte Titel des Debütalbums der Essener Deutsch-Pop-Rocker von Gardenier. Von einfach luftig über tief melancholisch bis stark rockig zeigt die Band aus dem Ruhrgebiet ihre ganze Bandbreite. Die Seele dieser Region ist deutlich zu spüren. Tiefgang wechselt zügig mit der Leichtigkeit des Seins. Rock trifft Pop. Gardenier, die Band um den charismatischen Frontmann Daniel Gardenier setzte 2011 mit einem starken Debüt eine deutliche musikalische Marke. Gardenier ist ein Band die durch ihre kraftvolle und urbane Live-Performance ihre Fanbase immer weiter ausbaut. Bei Gardenier trifft man auf ein kumpeliges miteinander. Wenn es überhaupt eine Band “zum anfassen“ gibt , dann ist das sicherlich Gardenier.
Gardenier sind:
Philipp Evers (Gitarre), Daniel Gardenier (Vocals), Yvonne Pauli (Bass), Marius Kannengiesser (Keyboard), Tobias Vogelsang (Drums).

MI / 11.4. / 20:00 / MK
MARKUS KREBS

"Intelligente Komik. Markus ist die absolute Comedy-Entdeckung des Jahres!" (Dr. Eckart von Hirschhausen)
"Extrem hohe Gagdichte, jeder Satz ein Lacher." (Kaya Yanar)
"Tränen gelacht, Gesichtskrampf bekommen und fast ins Höschen gepullert...herrlich!!! Danke!" (Anna, im Gästebuch)
Markus Krebs, Sieger des RTL Comedy Grand Prix Markus Krebs hat am 18.11.2011 per Zuschauervoting souverän den RTL Comedy Grand Prix gewonnen. Der 41-jährige Duisburger heimste damit nicht nur ein Comedy Coaching in New York ein, sondern auch viel Lob der Jury. Cindy aus Marzahn, Kaya Yanar und Dr. Eckart von Hirschhausen zeigten sich begeistert. Markus erzählt auf der Bühne seit zwei Jahren Geschichten. Seine Geschichten. Über die die Zuschauer auch deswegen so herzlich lachen, weil er, der Rabauke aus dem Ruhrpott, so sympathisch ist. Er, der gerne arbeitet und zuletzt doch nur einen Vertrag mit dem Arbeitsamt hatte. "Bei meinem letzten Job gab es eine Explosion. Die drei Sekunden, die ich in der Luft war, haben sie mir vom Lohn abgezogen." Markus ist ein Kerl, der zu sich passt. Einer, der weiß, wovon er redet. Weil er es erlebt hat.

FR / 13.4. / 21:00 / HsD
FIDDLER'S GREEN

"Wall Of Folk" Tour 2012
Diese Typen rocken! Und das seit mehr als zwei Jahrzehnten schon! Vom ewigen Undergroundtipp haben sich FIDDLER'S GREEN zu der Institution Deutschlands in Sachen Folkrock gemausert. Und dabei werden keineswegs verstaubte Traditionen wiederbelebt - vielmehr kitzeln die sechs Musiker das Wesentliche aus diesem doch vielseitigen Genre heraus und mischen das mit ihrer ureigenen Energie. Und vom waschechten Folkie über die pogotanzende Punklady bis zum erstaunten Metalfan tanzt sich das Publikum regelmäßig schweißnass.

SA / 14.4. / 20:00 / HsD
ERIC FISH & FRIENDS

"Zugabe"
Es ist keine Zugabe im herkömmlichen Sinne - vielmehr ein Brückenschlag von FISH`s musikalischen Wurzeln bis hin zum Heute. In 3-stündigen Konzerten werden ERIC FISH und seine vier Freunde ihre irischen Lieblingslieder in neuem Gewand und das Beste aus der bisherigen Fish-Ära zu Gehör bringen. Extra für diese Tour werden die Fünf eine nicht im Handel erhältliche ZUGABE-CD mit neu interpretierten irischen Songs im Gepäck haben. In einem gemütlichen Miteinander von Publikum und Band sind Gänsehaut, Emotionen, Romantik und Wahrhaftigkeit garantiert.
Als besonderer Gast wird Eric`s Kollege und Freund von SUBWAY TO SALLY, BODENSKI nämlich, sein erstes, 2012 erscheinendes Soloalbum namens AUTO vorstellen.

SA / 14.4. / 21:00 / MK
HERRENMAGAZIN
I HEART SHARKS werden präsentiert von: Tonspion & Rote Raupe & Motor.de & uMag & jmc Magazin.

„Das wir alles einmal Dir gehören“ – Tour 2012
HERRENMAGAZIN – Vor nicht allzu langer Zeit gegründet und ganz ohne die übliche Grundausbildung von Popseminaren, betriebswirtschaftlicher Konzeptplanung und Selbstvermarktung durch Glück und Beziehungen bei einer Plattenfirma gelandet.
Kommen aus Hamburg, was für sie selbst keine große Rolle spielt (abgesehen von der Sprache und den Beziehungen) und sind zu viert – Deniz Jaspersen singt und spielt Gitarre, Rasmus Engler trommelt. Bassist Paul Konopacka, ist ein Stück jünger und kam 2005 dazu, neu dabei ist als Gitarrist „König Wilhelmsburg“.
Ticket unter.

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MI / 18.4. / 21:00 / MK
CHUCK PROPHET & THE MISSION EXPRESS

Foto Charlie Homo
Tour zur neuen CD "Temple Beautiful"

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Die längste Zeit seines Lebens war San Francisco CHUCK PROPHETs Muse… oder besser gesagt, seine Wahldroge. So wurde auch das neue Album „Temple Beautiful“ in San Francisco von Menschen aus San Francisco über San Francisco aufgenommen. CHUCK PROPHET fühlte sich dabei verpflichtet sowohl der Geschichte, als auch der Verrücktheit der Stadt Anerkennung zu zollen, den beiden ausschlaggebenden Gründen, weshalb er sich vor rund 30 Jahren für San Francisco entschieden hatte. Teils Liebesbrief, teils unsentimentale Reise - so versucht „Temple Beautiful“ alle Facetten San Franciscos einzufangen: romantischer Anlaufhafen, unkonventionelle Utopie, aber am meisten die oft gnadenlosen Pioniersposten, die im Landesinneren Amerikas nicht willkommen sind. Neben seinen zwei Alben „Soap & Water“ und „iLet Freedom Ring!“, war CHUCK PROPHET in den letzten Jahren mit seiner Musik auch in Fernsehsendungen wie True Blood, Californication und Sons of Anarchy zu hören. Außerdem war er bei dem Songwriting aller Lieder des von der Kritik gefeierten Albums „Real Animal“ von Alejandro Escovedo beteiligt.

FR / 20.4. / 22:00 / MK
ENGERLING

36 Jahre Engerling!!! NEU DCD „35 Jahre Engerling – Das Jubiläumskonzert“ ab 6.12.2010 über Buschfunk
Boddi Bodag - Gesang, Keyboards
Heiner Witte - Gitarre
Manne Pokrandt - Bass
Hannes Schulze - Schlagzeug
Irgendwie passten sie in all den Jahren nirgends so recht ins Konzept und haben es doch geschafft, sich selbst und ihrem Publikum treu zu bleiben. Den DDR-Kulturfunktionären schien die Band um Pianist und Songwriter Wolfram Bodag als Blues-Band zu weit weg vom Idealbild des liedhaften Rock „als eigenständigen DDR-Beitrag zur internationalen Musikkultur", als dass man sie wirklich hätte groß raus kommen lassen. Blues-Puristen dagegen kritisierten mangelnde Authentizität einer Bluesband, die sich um die Einhaltung des originalen Zwölf - Takt - Schemas wenig scherte und
statt dessen Blueselemente nach Belieben mit Rock- und Soulelementen vermengte oder sich gar in lange Improvisationen verstieg, die viel eher ins psychedelische Flower-Power-Lager gepasst hätten. Seit 36 Jahren feilt die Ost-Formation beharrlich an ihrem eigenen Stil mit intelligenten Texten im Grenzbereich zwischen Deutschrock und eben doch Blues und hat sich damit ein treues, aber ganz und gar nicht "ostalgisches" Publikum geschaffen.
"Rock'n'Blues" mit Geschichte und dem Blick nach vorn. 2005 erschien eine edle 5 CD-Box mit allen 5 Studioalben und allen 5 Singles. Ein neues Studio - Album von Engerling ist in Arbeit und die erste DVD erschien im Juli 2007
Die musikalischen Qualitäten der Band nutzt seit 16 Jahren auch die in Detroit, USA, lebende Rocklegende Mitch Ryder in dem er mit Engerling seine Tourneen in Europa ( D, A, CH, B, NL, F, E, PL, SE ) bestreitet.
Im Oktober 2004 wurde die gemeinsame DVD „At Rockpalast“ veröffentlicht, im Februar 2009 erschien von Mitch Ryder & Engerling die 6. CD „Air armonie“
und vom 17.02. – 20.03. 2011 sind sie zum 14. Mal gemeinsam auf Europa -Tournee.

SA / 21.4. / 21:00 / MK
DELTA MOON

DELTA MOON
Im letzten Jahr ist es DELTA MOON gelungen, mit ihrem Album "Howlin` at the Southern Moon", das zugleich auch ihr erstes offizielles europäisches Album war, die Herzen sowohl der Medien als auch der Fans zu erobern. Der Erfolg, den sie damit hatten, motivierte die Band 2008/09, durch Deutschland, Italien und Skandinavien zu touren und dies planen sie sogar auch für 2010 noch einmal, wobei sie dem Tourplan die Beneluxländer, Frankreich und Großbritannien hinzufügen werden. Aus Atlanta, Georgia, im Südosten der USA stammend ist der Name von DELTA MOON mehr als zufällig. Ihr harter und zugleich melodischer Sound des Southern-Blues-Rock ist in der Tat tief im dortigen Delta verwurzelt. Ihr delikates Rezept für ein perfektes Southern-Swamp-Stew beinhaltet meisterhafte Musikalität, staubige, rauhe Vokalstimmen, eingängige Melodien und augenzwinkernde Texte.
Last but not least sind es die ineinanderfließenden Slide-Gitarren von TG und MJ - die DELTA MOON übrigens Vergleiche mit (zwei-)Gitarren-Acts der Stones und der Allman-Brothers eingebracht haben -, die der ganzen Mischung ihre einzigartig "heiße" Würze verleihen.
Und hier kommt nun das brandneue Album:" You`ll never get to heaven on a HELLBOUND TRAIN". Wir werden jetzt keine alten Klischees bemühen, um es zu beschreiben - es ist ihr unumstritten bestes und ein absolutes Muss!
Tom Gray: vocals, Weissenborn-style guitar, lap steel, dulcimer, keys.
Mark Johnson: bottleneck guitar, mandoguitar, backing vocals.
Franher Joseph: bass, backing vocals.
Darren Stanley: drums, percussion.

MI / 25.4. / 21:00 / MK
IN GOLDEN TEARS

SA / 28.4. / 21:00 / MK
M. WALKING ON THE WATER

M. Walking On The Water sind eine musikalische Legende und waren neben Phillip Boa & Poems For Laila die Independentgrößen der deutschen 80er-Szene. Ihre Live-Konzerte waren ein „must go" für großartige Stimmung und endeten oft nach weit über zwei Stunden Hochstimmung in endlosen Zugaberufen. Ende der 90er - M(an) hatte fast 15 Jahre ‚auf dem Buckel‘ - machte die Band nach neun veröffentlichten Alben Schluß. So ändert sich manchmal das Leben ...Doch dann kam letztes Jahr eine Einladung zu einem Konzert in ihrer Krefelder Stammkneipe, die man aus Spaß und Lust annahm und in der kompletten alten Besetzung spielte - und das hat alle wieder mit dem alten „M. Walking-Bazillus" infiziert. Und deshalb sagten sie sich - Spaß muss sein - wir machen wieder Konzerte!

SA / 28.4. / 21:00 / HsD
Michael Schenker

featuring
MICHAEL SCHENKER (guit)
DOOGIE WHITE (voc), Ex-Rainbow/Yngwie Malmsteen
FRANCIS BUCHOLZ (bass), Ex-Scorpions
HERMAN RAREBELL (drums), Ex-Scorpions
WAYNE FINDLAY (keys/guit), MSG
Ein neues Classic Rock Event wird gefeiert! Nachdem MICHAEL SCHENKER in den Jahren 2009/2010 mit seiner MICHAEL SCHENKER GROUP mit einer 30-Jahre-Jubiläums Show durch die Welt tourte, die u.a. den MSG Sänger Gary Barden und Rock-Legenden wie Carmine Appice, Simon Phillips, Chris Slade, Chris Glen etc. präsentierte, platziert er nun ein neues Glanzstück in den großen Rock Tempel: Ein brandneues Line Up umfasst die Ex-Scorpions Stars Herman Rarebell am Schlagzeug, Francis Buchholz am Bass und Doogie White an den Vocals. Präsentiert wird ein völlig neues Programm, welches Klassiker von UFO („Rock Bottom“, „Doctor Doctor“), MSG („Armed and Ready“, „Intro The Arena“) und den Scorpions (bspw. „Another Piece of Meat“, „Rock You like a Hurrican“) enthält. Darüber hinaus wird das Set mit neuen Songs seiner gerade veröffenlichten CD “Temple of Rock” (Inakustik) wie z.B. „Before the Devil Knows You’re Dead“, „Miss Claustrophobia“ und „Hangin’ on“ angereichert.

DI / 1.5. / 20:00 / HsD
AXEL RUDI PELL

Der ehemalige Steeler-Gitarrist gilt nach wie vor als Urgestein der deutschen Melodic-Metal Szene. In steter Regelmäßigkeit produziert er ein Album nach dem anderen, feinste Hardrock- und Heavy Metal Hymnen wieder und wieder. Und die Fans danken es ihm! Auch international genießt er einen exzellenten Ruf und konnte so stets die Créme de la Créme der Szene als Musiker für seine Band gewinnen.

SO / 6.5. / 20:00 / HsD
wingenfelder:Wingenfelder

DER VORVERKAUF IST ERÖFFNET!!! Tickets unter:

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„Besser zu zweit“ und besser denn je!
Wir kennen Kai und Thorsten Wingenfelder als Sänger und Gitarrist der Band Fury in the Slaughterhouse, deren Karriere im Sommer 2008 endete und jeder seiner Wege ging. Jetzt haben sie sich als „Brüderpaar“ neu gefunden, ihre Stärken gebündelt, tolle Musiker um sich versammelt und es mit ihrem ersten gemeinsamen deutschen Album „Besser zu zweit“ besiegelt.
Das sechsköpfige Elekto-Akustik-Orchester nimmt dich mit auf eine Reise, brachiale & stille Momente, von den neuen Songs „Besser zu zweit“ bis zu den Fury Anfängen, über die Soloprojekte bis zu den wahren, ehrlichen Geschichten.

DI / 8.5. / 21:00 / MK
A WHISPER IN THE NOISE

Foto Rhea Pappas

MI / 30.5. / 21:00 / MK
Rich Hopkins

FR / 1.6. / 21:00 / MK
The Flying Eyes (USA)

hier 2 Songs vom neuen Album:

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THE FLYING EYES - DONE SO WRONG TOUR 2012
präsentiert von ECLIPSED, Good Times Magazin und Cosmic Lava

Die jungen Psychedelic-Rocker aus Baltimore spielten am 24.03.2011 beim Rockpalast/Crossroads Festival in Bonn.
Bleibenden Eindruck haben The Flying Eyes schon im Sommer 2010 hinterlassen, bei einer ausgedehnten Festival&Club-Tour durch Europa. Höhepunkte waren das Burg Herzberg Festival und das legendäre tschechische Trutnov Open Air! Im März 2011 erscheint das zweite Album "Done So Wrong" (Trip in Time/Rough Trade).
Auf extrem authentische Art präsentiert das US-Psychedelic-Blues Quartett „The Flying Eyes“ aus Baltimore auf ihrem Debütalbum den zeitlos-warmen 60s heavy-fuzz Sound der „Summer Of Love Generation“, mit Wurzeln im rauen Mississippi-Delta-Blues der exzessiven 1920er Jahre. In der Machart und der instrumentalen Besetzung des Albums lassen „The Doors“ grüssen, vor allem dann wenn die ersten gehauchten Töne des ausdruckstarken und
markanten Gesangs erklingen. Die 10 Eigenkompositionen besitzen Intensität, Feeling und Melodie, das Spektrum reicht von sphärischen, düsteren balladenartigen Passagen bis hin zu wilden hypnotischen-triped-out Improvisationen. Trotz ihres jungen Alters gehen diese talentierten Jungs den richtigen Weg und entführen den Hörer in die Zeit, wo Musik einfach nur Musik war; leidenschaftlich, emotional und theatralisch! Benannt haben sie sich übrigens nach einem Science-Fiction Roman von J. Hunter Holly aus dem Jahr 1963. … die Zeitreise hat begonnen und der Einstieg sollte nicht verpasst werden!

MI / 12.9. / 20:00 / ***18***
Olaf Schubert & seine Freunde - Neues Programm „SO!“
DAS NEUE PROGRAMM IM KULTURHAUS GOTHA

Neues Programm "SO!"
Der neue Schubert ist da. Gott sei Dank in alter Form, denn er sagt wie immer: „SO!“
„SO“ sind nicht nur Olaf Schuberts spiegelbildliche Initialen – vielmehr sprechen diese beiden Buchstaben für ihn selbst, denn wer SO sagt, hat Reserven. Dass Schubert diese Reserven überhaupt aktivieren muss, ist unwahrscheinlich, seine Akkus sind voll und selbst im gewöhnlichen Standby gibt er schon 150% Leistung. Seine Auftritte sind legendär und es gelingt ihm, die etwas mageren 65 kg schubertschen Lebendgewichts durch schiere Bühnenpräsenz wie eine Tonne wirken zu lassen. Man weiß es: Olaf ist untergewichtig, aber überbegabt. Schubert wird wie immer viel erzählen, obendrein singen und es ist zu befürchten, dass er auch tanzt. Jene, die versäumt haben, ihn live zu sehen, werden es irgendwann bereuen, denn wie steht schon geschrieben: Selig sind die, die ihn schon erleben durften.
Also strömet zu Hauf – er wird euch erleuchten!
„Der Mahner und Erinnerer“ „Der Vergewaltiger des Bösen“ „Das Wunder im Pollunder“ ist wieder live auf Tour.

Tickets unter:

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SA / 15.9. / 20:00 / HsD
DEVISION

DE/VISION
Tour 2012 & Special Guests!

In Sachen Electro-Pop sind DE/VISION nach wie vor eine Institution. Und nicht nur hierzulande: Tourneen von Moskau bis Buenos Aires, Barcelona bis Tel Aviv und so weiter sind längst keine Seltenheit mehr für das Duo Thomas Adam und Steffen Keth. Seit Jahren kreieren die Beiden Melodien, die im Ohr bleiben und weben Soundteppiche, auf denen man gern verweilt. DE/VISION müssen sich vor niemandem dieses Genres verstecken.

SA / 6.10. / 21:00 / HsD
KEIMZEIT

KEIMZEIT
KOLUMBUS - die Tournee zum 30-jährigen Bühnenjubiläum
Kaum zu glauben, dass die Band um Norbert Leisegang ihr 30-jähriges Bestehen feiert. Doch es stimmt, 1982 eroberte das damalige Geschwister Quartett der Leisegangs die Bühnen. 1990 das erste Album "Irrenhaus", 1993 der Hit "Kling Klang" und 1998 mit "Im elektromagnetischen Feld" zu neuen Ufern aufgebrochen. Nun erobern sie mit ihrem 10. Studioalbum "Kolumbus" die Bühnen und 2012 steht ganz im Zeichen der Jubiläumstournee.
So wie der Weltentdecker für Fernweh, Reisen, Sehnsucht, Liebe, Schmerz und einen beharrlichen Willen steht, so wird Keimzeit auf der Kolumbus-Jubiläums-Tournee das Publikum auf eine weite Reise mitnehmen und sämtliche Facetten ihrer musikalischen und textlichen Vielfalt zelebrieren. Keimzeit auf Reisen - und das seit nunmehr 30 Jahren.

MI / 17.10. / 01:00 / HsD
Der Familie Popolski

Im Auftrag der Wahrheit wieder unterwegs!
Der Familie Popolski
„Get the Polka started“
...heißt das neue Programm, mit dem die Familie Popolski wieder auf den Bühnen der Republik durchstartet. Die Polka ist ohne Zweifel die meistunterschätzte Gattung der Musik-Geschichte. Sie ist nicht nur die schwungvollste, sondern auch die älteste Musikform der Menschheit. Bereits 2.000 Jahre vor Christi Geburt wurden die ersten Polkas in Keilschrift in den Höhlen von Pyskowice verewigt. Wer hätte außerdem geahnt, dass berühmte und berüchtigte Popstars der Gegenwart als Polkamusiker begonnen haben. Von Lenny Krawitzki bis Dieter Bolek (vom Polkaduo Oleg und Bolek) haben viele Pop-Titanen lange versucht, ihre polnische Herkunft geheim zu halten.
Die Popolskis decken in „Get the Polka started“ viele neue Skandale anhand von Foto- und Filmbeweise auf und bringen die Wahrheit schonungslos ans Licht. Sie spielen die Songs so, wie sie in Ihrer eigentlichen Urform geschrieben wurden! Die kleine Polka für unterwegs (Polka to go) und die erste große Polkasymphonie von Opa Popolski sind nur zwei der neuen Enthüllungen, die die neun Familienmitglieder dem verblüfften Publikum präsentieren werden. Und wenn die Band am Abend die Bühne verlässt, bleibt wie in den beiden vorangegangenen Programmen nur ein Resümee: "Da geht der Post ab durch der Decke!" Struwko!
Die Band:
Pavel Popolski (Moderation, Drums), Mirek Popolski (Gitarre), Janusz Popolski (Bass), Danusz Popolski (Gesang, Piano, Keyboards, Trompete, Akkordeon, Melodika, Blockflöte, Mundharmonika, Kazoo, etc.), Andrzej Popolski „Der schone Andrzej” (Gesang), Bogdan Popolski „der Baumeister“ (Gesang, Gitarre), Dorota Popolski „Die rote Dorota” (Gesang), Elvek Popolski „Der wiederentdeckte Sohn des Kings“ (Gesang), Henjek und Stenjek Popolski „Der Dobrze Horns“ (die trinkfreudigste Bläsergruppe der Welt)

SA / 3.11. / 21:00 / HsD
JOHNNY WINTER Support: Hundred Seventy Split

DO / 8.11. / 20:00 / ***17***
Olaf Schubert & seine Freunde - Neues Programm „SO!“
Weimarhalle

Neues Programm "SO!"
Der neue Schubert ist da. Gott sei Dank in alter Form, denn er sagt wie immer: „SO!“
„SO“ sind nicht nur Olaf Schuberts spiegelbildliche Initialen – vielmehr sprechen diese beiden Buchstaben für ihn selbst, denn wer SO sagt, hat Reserven. Dass Schubert diese Reserven überhaupt aktivieren muss, ist unwahrscheinlich, seine Akkus sind voll und selbst im gewöhnlichen Standby gibt er schon 150% Leistung. Seine Auftritte sind legendär und es gelingt ihm, die etwas mageren 65 kg schubertschen Lebendgewichts durch schiere Bühnenpräsenz wie eine Tonne wirken zu lassen. Man weiß es: Olaf ist untergewichtig, aber überbegabt. Schubert wird wie immer viel erzählen, obendrein singen und es ist zu befürchten, dass er auch tanzt. Jene, die versäumt haben, ihn live zu sehen, werden es irgendwann bereuen, denn wie steht schon geschrieben: Selig sind die, die ihn schon erleben durften.
Also strömet zu Hauf – er wird euch erleuchten!
„Der Mahner und Erinnerer“ „Der Vergewaltiger des Bösen“ „Das Wunder im Pollunder“ ist wieder live auf Tour.
Tickets unter:

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FR / 9.11. / 21:00 / HsD
ANNE CLARK

"Fall Into Winter 2012"
In den 80ern avancierte sie zur Stilikone des New Wave, in den 90ern mischte sie ihre Musik mit technoiden Elementen, später haucht sie dem Neofolk ihre Kreativität ein und heute ist sie noch immer präsent: ANNE CLARK's Kunst ist einfach zeitlos, ihr typischer rezitativer Gesangsstil unverkennbar. Eine gefühlte Ewigkeit schon begeistert sie ein mittlerweile generationsübergreifendes Publikum, das schaffen nicht viele. Und müde wird die Grand Dame noch lange nicht!

SA / 10.11. / 21:00 / MK
LEZ ZEPPELIN

performs Led Zeppelin

FR / 16.11. / 21:00 / HsD
SCHELMISH + SAOR PATROL = TORAG
Heavy Bagpipe Punk meets Scottish Warpipe Punk
Einst trafen sich in Schweden zwei Bands - die eine aus Deutschland, die andere aus Schottland - und niemand ahnte, dass dies der Beginn einer großen Freundschaft war. Das Projekt TORAG war geboren. Die deutschen Schelmish machen seit 12 Jahren die Mittelaltermärkte und Festivals im In- und Ausland unsicher und haben sich so einen unvergleichlichen Namen geschaffen. Saor Patrol, ebenfalls seit fast 10 Jahren unterwegs, haben sich auch hierzulande eine sehr beachtliche Fangemeinde aufgebaut und einen neuen Stil in der Mittelalterszene etabliert. Zwei Bands, die für kraftvolle, treibende und urige Musik stehen, vereinigen sich zu TORAG. Zusammen entsteht daraus ein völlig neues Genre, hier treffen zwei Welten aufeinander und verschmelzen zu einer einzigen musikalischen Macht.

SA / 17.11. / 21:00 / HsD
DEKADANCE

DO / 29.11. / 21:00 / MK
Matthias Egersdörfer

Ich mein´s doch nur gut!
Egersdörfer hat den ersten Mai gefeiert. Weil es so schön war, hat er den zweiten Mai auch noch mitgefeiert. Am dritten Mai ist Egersdörfer mit leichten Kopfschmerzen aufgewacht und würde gerne in aller Ruhe sterben. Egersdörfer darf aber nicht sterben. Stattdessen soll er eine Ankündigung für sein neues Programm schreiben. Das neue Programm gibt es noch gar nicht. Egersdörfers Sterbewünsche vervielfachen sich. Egersdörfer schreibt: Das neue Programm wird super. Es trägt den Titel: Ich mein´s doch nur gut. Auf der Bühne werden sie Egersdörfer sehen und ein Flasche Mineralwasser. Falls sich Egersdörfer einmal verschluckt, wird er aus dieser Flasche trinken. In seiner bisherigen Kabarettkarriere ist dies kein einziges Mal vorgekommen. Deswegen wird jeder Abend spannend. Ansonsten erzählt Egersdörfer Geschichten, die er eigentlich traurig findet. Trotzdem lacht das Publikum. Für Egersdörfer bleibt das ein Geheimnis. Egersdörfer ist der Ansicht, dass es jetzt mit der Ankündigung reicht und legt sich wieder aufs Sofa.

SA / 1.12. / 21:00 / HsD
POTHEAD

FR / 7.12. / 21:00 / HsD
HENRIK FREISCHLADER

FR / 14.12. / 21:00 / HsD
WOLF MAAHN & BAND
Weihnachtskonzert 2012

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Seit über 25 Jahren setzt er immer wieder erfolgreich Impulse in der deutschen Musikszene. Und was er auch macht - Rock oder R&B, laut oder leise, elektrisch oder akustisch - er tut es mit Leib und Seele und bleibt 100% authentisch. Und es läuft gut für WOLF MAAHN, deutsche Rocklegende und Zaubermeister des R&B gefärbten Rock.